ARTBUSINESS

Beaucoup de commentaires...

En cette fin d'année les expositions organisées en différents lieux finissent de se mettre en place. C'est l'occasion de réunir clients et artistes autour du verre de l'amitié.

Renouvellement de l'exposition à Nice Centre

De nouvelles oeuvres !

Le renouvellement des oeuvres exposées à Grasse au Montfleuri a commencé.

Profitant du Dimanche d'énormes fourmis ont envahi les jardins du DRAKKAR ! 

Les dernières oeuvres sont installées !

41e édition d'Art Basel

Une nouvelle exposition se met en place !

L'exposition de l'Eté se met en place

Voici un appel qui pourrait dépasser les gens  de la culture ! vous pouvez faire circuler sans modération.
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> Le 19 décembre, à l'initiative de Claude Bartolone, Président du Conseil général et Député de la Seine-Saint-Denis, en présence de Jack Ralite, Sénateur de la Seine-Saint-Denis, plus de 200 acteurs culturels du département se sont réunis pour lancer le mouvement de mobilisation "La Culture en danger".
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> Le conseil national du SYNDEAC a décidé de s’associer à cette démarche qui est une alerte fondamentale : il faut empêcher le démantèlement des politiques culturelles,mises en œuvre grâce au soutien accru des collectivités locales depuis 50 ans sur l’ensemble du territoire.
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> Le gouvernement qui entend retirer la clause de compétence générale aux départements et aux régions va les empêcher d’intervenir dans le champ culturel.
> La redéfinition de la fiscalité locale, privera les collectivités territoriales d’importants moyens financiers.
> De nombreux élus locaux ont prévenu les responsables culturels : si cette « Contre réforme » était votée, les régions et les départements et, par effet domino, les villes seraient contraints de diminuer de manière catastrophique leurs aides à l’art et à la culture.
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> Les conséquences seraient alors désastreuses pour la création artistique, les projets éducatifs et l’emploi !
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> Notre pays risque de perdre l’un de ses fleurons, qui favorise l’émancipation individuelle et collective. La France perdrait une grande part de sa créativité et de son rayonnement.
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> C’est pourquoi le SYNDEAC demande à tous les artistes, les responsables culturels, les personnels, les publics, les citoyens, les élus, de signer cet appel et de le diffuser largement.
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> http://www.seine-saint-denis.fr/cultureendanger.html

2010, une superbe année !

Je vous adresse mes trés sincères voeux de santé, de réussite, de bonheur et à l'occasion de ce message j'ai le plaisir de vous annoncer que nous avons profité de l'arrivée de l'année 2010 pour transférer notre principale base d'exposition.

Durant les fêtes les oeuvres exposées route des Lucioles ont été transférées dans un nouveau grand centre d'entreprises Sophipolitain.

En attendant de vous proposer un compte rendu plus étoffé, je vous propose de découvrir le patio d'accueil de notre nouvelle base. Celles et ceux qui ont visité les lieux sont emballés !

NOW

Nouveautés à l'Arénas !

Le renouvellement de certaines oeuvres est en cours à l'Arénas.

De nouvelles peintures et sculptures viennent d'être installées, d'autres vont s'y ajouter dans les jours à venir. (visiter l'album "Nouveautés").

Accueillis par Paul Clément, Directeur du centre Orsac Mont Fleuri à Grasse, les premiers artistes exposants ont présentés quelques unes de leurs oeuvres dans un nouveau lieu d'exposition.

   

Paul Clément nous explique sa démarche :

 

 

Orsac Mont Fleuri accueille en permanence dans ses deux établissements, des populations très différentes :

 · des patients victimes d’accidents traumatologiques ou neurologiques nécessitant de la rééducation intensive et spécialisée au sein du Centre de Médecine Physique et de Réadaptation,

· des résidents autonomes et d’autres dépendants ou désorientés au sein de la Maison de Retraite.

 Des salariés des diverses catégories socioprofessionnelles les prennent en charge et leurs apportent les meilleurs soins.

 Les proches de ces patients et de ces résidents, familles et amis, viennent les visiter régulièrement.

 Parmi tous ces visiteurs, ces salariés, ces hospitalisés et hébergés, se trouvent des amateurs d’art, ou même de simples curieux d’une approche artistique, quelle qu’elle soit.

 Partant de ce constat, MontFleuri a souhaité inviter des artistes à exposer leurs oeuvres – et le cas échéant à les vendre -, pour organiser dans ses murs une animation culturelle régulière, variée, mais aussi pour créer au bénéfice des personnes immobilisées pour des raisons de santé ou d’âge des stimulations artistiques et sensorielles dans un espace qui doit rester un lieu de vie, et n’être pas seulement un lieu de soins, même si c’est sa mission première. 

 Le vernissage s'est déroulé dans une ambiance trés conviviale et a permis de nombreux échanges entre visiteurs et artistes.

 

                                                                       

Les artistes qui ont animés cette inauguration sont : 

Hugo ALVAREZ, Nicole BILES, Odette BUVAT, Hubert LEFOL, Denyse MICHEL, Christophe PARNET, VANYA

 Je vous invite à visiter l'album "Mont Fleuri"

MON EXPRESSION

Très sensible à la nature, je peins la mer, les rochers, la montagne, la brume qui s’accroche le matin sur les collines et les oliviers que je vois de mon atelier de Provence.

Je travaille beaucoup la matière et mes couleurs vibrent par les accidents et les transparences de ma peinture. Mes préférences vont aux gris et bleus un peu froids qui évoquent les ciels de la Normandie où je suis née mais il m’arrive parfois de me prendre d’affection pour un orange ou un rouge sensuel et profond et un jaune chaud et lumineux !

Partant de la réalité, le résultat obtenu est pourtant toujours très éloigné de l’inspiration du départ. Après quelques heures de travail, je peux enfin laisser ma main se déconnecter de ma réflexion pour évoluer seule sur la toile : un temps de liberté en suspens ?

Puis ressurgit la réflexion : faut-il conserver ce vide, modifier ce rythme, accentuer ou pas ce rapport de couleurs, prolonger ce trait… arrêter ?

MES REFERENCES ARTISTIQUES

ZAO WOU-KI

« Légèreté de l’espace, fusion des couleurs, turbulence des formes qui se disputent la place du vide, masses qui s’affrontent comme mes angoisses et mes peurs, silence du blanc, sérénité du bleu… »

C’est le véritable moteur de mon travail.

MONET

Ses « Cathédrales », la vapeur bleutée des ciels normands, les « Nymphéas », oeuvre tellement abstraite vue de près et figurative dès qu’on s’éloigne. Avait-il une double vision pour peindre, de loin, un paysage alors que de près, cela se transforme en un magma de couleurs et de matière ?

TURNER

Les ciels de Turner et ses vues de Londres préfigurent l’abstraction de Zao Wou-Ki.

ESTEVE pour ses harmonies colorées, FAUTRIER pour ses collages matiéristes, POLIAKOFF pour ses harmonies de couleur et l’équilibre de ses compositions parfaitement abouties.

NICOLAS DE STAEL : son énergie, ses harmonies, sa matière et sa fluidité.

VIERA DA SILVA pour ses compositions graphiques et le choix de ses gris colorés.

MORANDI

Son œuvre est plus figurative mais j’aime ses couleurs fanées, ses compositions silencieuses et secrètes d’où sourd une angoisse diffuse.

 MON PARCOURS

 Professeur (matières juridiques) puis élue de ma commune chargée de l’évènementiel culturel, j’ai cherché à découvrir le monde de la peinture en suivant des cours dans différents ateliers, à l’Ecole des Beaux-arts de Paris, en suivant aussi des cours d’histoire de la peinture. Ce parcours d’une trentaine d’années m’a fait suivre deux pistes en fait complémentaires :

- LA PRATIQUE DE LA PEINTURE

C’est un parcours long et difficile qui a été couronné cette année par deux moments très importants pour moi : ma sélection au Salon « Comparaisons » qui s’est déroulé en Octobre au Grand Palais à Paris. Quelle émotion d’exposer au Grand Palais qui a vu tant de prestigieux artistes !

Autre moment fort de l’année : ma nomination au grade de sociétaire du Salon d’Automne et membre du jury de sélection de la section d’art contemporain.

J’apprécie aussi la rencontre avec le public qui m’est donnée en participant à divers salons et notamment ceux de Paris Bercy, Valbonne, Aix en Provence, Genève. A cette occasion, je peux présenter différents aspects de mon travail puisque cela se passe dans des stands individuels. J’aime voir la réaction du public qui vous raconte vos toiles, qui regarde, qui se tait, qui sourit – ou pas -  qui partage parfois votre sensibilité et retrouve sa propre histoire !

- LA PRESIDENCE DU SALON DU VESINET

Organisatrice depuis 10 ans de ce Salon, cela m’a donné l’opportunité de rencontrer de nombreux artistes, de visiter leur atelier - centre névralgique de leur créativité où ils se révèlent entièrement –.

L’accrochage des œuvres constitue pour moi un moment privilégié, comme une enquête, où il faut, parmi toutes ces œuvres, trouver celles qui vont le mieux « voisiner » et permettre à l’autre d’exprimer toute ses qualités artistiques et celles de son auteur.

Les réactions des exposants et celles du public récompensent toutes ces heures de recherche et de travail.

Nicole FOURNIER AIRAUD

Visitez l'Album NFA !